Pilares de la iniciativa zero waste challenge

En un mundo donde la sostenibilidad se ha convertido en una prioridad, la industria de la moda está dando pasos audaces hacia un futuro más verde y responsable. Justus Of Lyons, ha adoptado un enfoque innovador y ambicioso hacia la reducción de residuos: el Zero Waste Challenge, se enfoca en la disminución del impacto que tiene nuestra operación sobre los recursos naturales, priorizando así el cómo sobre el cuanto. 

Para cumplir con este desafío, estamos implementando una serie de tecnicas con alto impacto. Esto incluye el diseño de productos minimizando el desperdicio de material, la reutilización de recortes de cuero en nuevos productos, la adopción de procesos de fabricación eficientes que reducen al mínimo la generación de residuos y la restauración de artículos que merecen acompañarnos toda la vida, por lo que le damos una segunda oportunidad. 

Ods objetivos de desarrollo sostenible de la onu Los pilares del Zero Waste Challenge buscan poco a poco estar alineados con los objetivos de desarrollo sostenibles de la ONU, lo cual ha permitido tener un punto de partida para empezar la larga ruta de sostenibilidad, pasando desde lo básico e indispensable hasta lo que requiere un conocimiento técnico y estructurado 

Impacto social de la moda circular 

La moda circular impulsa la creación de empleo en sectores como la reparación, el reciclaje, el alquiler de prendas y la venta de productos vintage. Esto puede beneficiar especialmente a comunidades locales y a grupos vulnerables al proporcionar oportunidades de trabajo y contribuir al desarrollo económico sostenible. 

Empresas y organizaciones que operan dentro del marco de la moda circular también se comprometen con iniciativas sociales y ambientales, como la donación de prendas a organizaciones benéfica. 

La adopción de prácticas de moda circular se encarga de empoderar a comunidades locales al fomentar la producción y el consumo local, promover la artesanía tradicional y apoyar a pequeñas empresas y cooperativas. Esto fortalece los lazos comunitarios y promueve la autonomía económica de las personas. 

Al hacer que la moda sea más accesible y asequible a través de opciones como el intercambio de prendas y la venta de segunda mano, la moda circular puede ayudar a reducir la pobreza y la desigualdad al permitir que más personas accedan a ropa de calidad a precios accesibles. 

La cultura del cuero en diferentes países y regiones del mundo:

Los Icónicos Productos de Cuero Italianos: Un Legado de Elegancia y Artesanía. 

En las calles empedradas de Florencia, Milán y Roma, la tradición del cuero italiano cobra vida en forma de exquisitos productos que combinan elegancia, calidad y artesanía impecable. Desde carteras de diseñador hasta chaquetas de motociclista, los productos de cuero italianos han sido durante siglos un símbolo de estilo y distinción. Descubramos el fascinante mundo de la marroquinería italiana, desde sus orígenes, sus influencias culturales y su impacto en la moda mundial. 

Italia es reconocida como la cuna de la marroquinería de lujo, con una rica tradición que se remonta a la época del Renacimiento. Hoy en día, estas tradiciones artesanales perduran manteniendo vivo el legado. 

El diseño italiano se distingue por su atención al detalle, sus líneas limpias y su artesanía impecable introduciendo nuevas técnicas y materiales revolucionarios. 

Latinoamerica 

El tango como influencia en la moda y la artesanía del cuero en Argentina. 

En las calles de Buenos Aires, el tango se convierte en una expresión ardiente de amor y melancolía. Pero detrás de cada paso apasionado hay un elemento esencial: el zapato de tango. 

Los zapatos de tango son conocidos por su elegancia y sofisticación. Con suaves curvas, tacón alto y punta afilada, están diseñados para realzar la figura del bailarín y crear una silueta estilizada en la pista de baile. 

Tradición de la talabartería en México. 

Los artesanos mexicanos han desarrollado técnicas únicas para trabajar el cuero, creando productos como sillas de montar, riendas y equipos para el rodeo, que reflejan la herencia cultural y la habilidad artesanal del país. 

La talabartería mexicana ha sido reconocida como Patrimonio Cultural Intangible de la Humanidad por la UNESCO 

Asia 

Innovación en el diseño en Japón. 

El diseño de productos de cuero en Japón, donde se combinan técnicas artesanales tradicionales con un enfoque minimalista y contemporáneo. Destaca cómo los diseñadores japoneses experimentan con formas geométricas, texturas y acabados para crear productos de cuero únicos y elegantes que reflejan la estética japonesa de la simplicidad y la perfección.